nominovaní umělci pro 19 - mikulov
Transkript
nominovaní umělci pro 19 - mikulov
UMĚLCI PRO 19. ROČNÍK MVS “dílna“ 2012 Kurátor Martin Dostál, dle koncepce -30/60+ +-60 PETER ANGERMANN, *1945 /DE/ http://www.galeriecaesar.cz/Galerie %20Archiv/2010/218%20Angermann/Angermann.htm Narozen roku 1945 v Rehau v Bavorsku (Německo) 1966-1968 studoval malbu u Gerharda Wendlanda na Akademii výtvarných umění v Norimberku 1968-1972 studoval na Kunstakademii Düsseldorf u Josepha Beuyse 1969 zakládá skupinu YIUP společně s Robertem Hartmannem, Hansem Rogallou, Hansem Heninem a Hansem Heinigerem 1979 zakládá společně s Janem Knapem a Milanem Kuncem skupinu „Normal“ 1981 Cena za malířství / Lisa and David Lauber Price 1986 Hostující docent / Academy of the Arts Reykjavík, Iceland 1992–1993 Hostující profesor malby / Painting Gesamthochschule Kassel 1996–2002 Profesor malby / Staedelschule in Frankfurt am Main Od 2002 profesorem malířství na Akademii výtvarných umění v Norimberku Žije a pracuje v Thurndorfu a v Norimberku. Miroslav Schubert – cituji: „Malíř Peter Angermann má za sebou téměř 40 let pozoruhodné malířské práce. Její výjimečnost v kontextu německého, ale i evropského umění, můžeme dokumentovat na soupisu výstav, mezi nimiž nechybí samostatné expozice i účast na kolektvních přehlídkách v prestžních výstavních prostorách v Evropě i zámoří. Angermann si svoji pozici zasloužil tvrdošíjnou a koncepční prací v rozměru tradičního malovaného závěsného obrazu. Angermann se navíc zaměřuje na sdělná a vizuálně vděčná témata, jejichž obsah a dopad je vždy přesný, ale někdy i kontroverzní. Ačkoliv, dílo Petera Angermanna nemělo mnoho příležitost se u nás výrazněji prezentovat, přesto není autor zase tak neznámý. Zcela nedávno proběhla jeho výstava v Galerii Klatovy, ale doposud jsme jej mohli registrovat spíše ve spojení se skupinou Normal, kterou spoluzaložil v roce 1979 s dvěma českými kolegy z düsseldorfské akademie, Janem Knapem a Milanem Kuncem, na níž na počátku 70. let studovali v ateliérech Josepha Beuyse a Gerharda Richtera. S tvorbou skupiny se mohlo české publikum seznámit v roce 2005 na Prague Biennale 2. Po ukončení této velké mezinárodní přehlídky byla expozice Normalu kurátorem Luca Beatrice reprízována v Trevi Flash Art Museum a Museo d´Arte Contemporanea Isernia v Itálii.“ ALEŠ VESELÝ, *1935 /CZ/ http://www.ales-vesely.cz Narozen 3.2.1935 v Čáslavi. Studoval na Akademii výtvarných umění v Praze (1952-58). Jeho hlavní zájem je soustředěn na práci s prostorem a velkými hmotami v podobě rozměrných sochařských projektů. Zabývá se také malbou, kresbou, instalací a environmentem. Jeho monumentální práce tvoří součást veřejných prostorů v různých městech: např. v Bochumi a Hammu v Německu, v Olympic Parku v Soulu (Jižní Korea) nebo v Tachikawě (část tokijské metropolitní oblasti Jeho díla jsou ve sbírkách světových muzeí (např. S. Guggenheim Museum v New Yorku, Centre Georges Pompidou v Paříži, Galeria degli Uffizi ve Florencii) v roce 1965 obdržel Cenu kritiky na Čtvrtém pařížském bienále mladých,v roce 1986 stipendium International Sculpture Center ve Washingtonu D.C., v roce 1993 stipendium ArtsLink New York pro práci ve Fabric Workshopu ve Philadelphii a v roce 1994 mu byla udělena Cena Chicaga. Žije v Praze, kde působí od roku 1990 jako profesor na Akademii výtvarných umění. Tvorbou objektů se začal Aleš Veselý zabývat v roce 1959. Na začátku 60. let vytvořil sérii asambláží, strukturálních grafik, Stigmatických objektů a Enigmat. Vrcholem tohoto období je socha Židle uzurpátor z roku 1964 (nyní ve sbírce NG v Praze), která získala Cenu kritiky na Bienále mladých v Paříži, a monumentální socha Kaddish (realizovaná v rámci Mezinárodního sochařského sympozia v Ostravě v letech 1967-68), jíž bylo uděleno na výstavě Socha a město v Liberci 1969 nejvyšší ocenění Cena Matyáše Brauna. V 70. letech Aleš Veselý koupil bývalé venkovské stavení a stodolu ve Středoklukách a začal je upravovat jako ateliér, jež postupně přeměnil v osobní environmentální projekt. Žije a pracuje v České republice, v Středoklukách u Prahy _______________________________________________________________________ MILAN KUNC *1944 /CZ/ %20Kunc.htm http://www.galeriecaesar.cz/Galerie%20Okruh/Milan%20Kunc/Milan Narozen 27. 11. 1944, Praha, Česká republika 1964–1967 studia: Akademie výtvarného umění v Praze 1969 Emigrace 1970–1975 studia: Staatlichen Kunstakademie, Düsseldorf (Prof. Joseph Beuys, Prof. Gerhard Richter) 1979 s Janem Knapem a Peterem Angermannem spoluzakládá skupinu Normal 1984 žije a pracuje v Kolíně nad Rýnem, Německo 1988–1991 žije a pracuje v Římě, Itálie 1995–1996 ateliér v New Yorku a East Hamptonu, USA 1996–1997 pracuje na keramických sochách v Den Haag 1998 – 2000 žije a pracuje v Schlosstalu, Německo od roku 2001 střídavě žije a pracuje v Praze a Kolíně nad Rýnem od roku 2004 dosud žije a pracuje v Praze, Česká republika Milan Kunc narozený v roce 1944 v Praze je český malíř, dnes známý v mnoha zemích včetně Německa, USA, či Itálie. V letech 1964-1967 studoval na Akademii u profesora Karla Součka. V osmém semestru byl však vyhozen. Roku 1969 odešel, jako mnoho jiných českých emigrantů do Německa, kde studia dokončil u profesora Josepha Beuyse. Tehdy vládla na düsseldorfské akademii, kde Beuys učil, velmi anarchistcká nálada. V módě byly tehdy téměř neviditelné a zakomplexované kresby na toaletním papíru, Kunc však maloval velké obrazy, které zachycovaly vojáky Wehrmachtu, nebo ruské vojáky. Koncem 70. let si Kunc vytvořil ost-pop, což byla jeho vlastní varianta pop-artu. V roce 1979 založil společně s Peterem Angermannem a Janem Knapem skupinu NORMAL. Tato skupina malovala často na velké zdi jakoby graft, ale na vysokém stupni umění. Od roku 1985 se jeho styl překlání spíše na neoklasicistní tematku, koncem 90. let maloval obrazy s mysteriózní a přírodní tématkou. Kunc žil v Kolíně nad Rýnem, Římě, New Yorku a Den Haagu; v roce 2004 se vrátl do Prahy. ________________________________________________________________________________ +-30 DAVID HANVALD, *1980 /CZ/ http://www.davidhanvald.com/ Hanvald se narodil v roce 1980 v Liberci. V letech 2003 – 2009 studoval na pražské VŠUP v atelieru malby Stanislava Diviše. V současné době žije a pracuje v Liberci a Praze. Držitel ceny ArsKontakt (2008) pro mladé malíře, v roce 209 byl nominován jako zástupce VŠUP na výstavu START POINT. Člen skupiny Obr. David Hanvald své obrazy přirozeně buduje na základě určitých předloh a rozvíjených řádů, přitom ho stejně jako výstavba obrazu zajímá práce s barvou, intervence náhody, nutnost rozhodování, osobní gesto a napět mezi uměleckou spontánost a „vědeckým“ přístupem. Poslední dobou osobitě reinterpretuje díla řady modernistckých umělců, jako jsou kupříkladu minimalistcké série Donalda Judda, struktury Sol LeWita, architektonické půdorysy Louise Kahna, židle Marcela Breuera, Josefa Hofmanna či Bruce Naumana nebo konstrukce blindrámů Sigmara Polkeho a fotografická zátší Josefa Sudka. _______________________________________________________________________________ EVŽEN ŠIMERA, *1980 /CZ/ http://evzensimera.name/ Narozen roku 1980 v Praze. Žije a pracuje v Praze. 2010-2013 Vysoká škola uměleckoprůmyslová v Praze, PhD. 2005 Middlesex University London 2000-2006 Akademie Výtvarných Umění v Praze, MgA. ateliér V. Skrepl PUBLIKACE 2010 Věci, o kterých s nikým nemluvím, Galerie hlavního města Prahy 2009 Důležitá Náhoda, Galerie kritiků 2009 Po Sametu, Gelerie hlavního města Prahy 2006 AUTOBIOGRAPHIES, Tranzit&Secession OCENĚNÍ 2009 Cena kritiků pro mladou malbu, Galerie kritiků, česká sekce ICA ZASTOUPEN VE SBÍRKÁCH Galerie hlavního města Prahy Galerie Wannieck, Brno Galerie Klatovy / Klenová _______________________________________________________________________________ KAREL ŠTĚDRÝ, *1985 /CZ/ http://www.prkpartners.cz/cs/tisk-a-media/aktuality/5-prkpartners-opet-predstavila-dila-vyznamnych-osobnosti-ceskevytvarne-sceny/ Karel Štědrý je spontánní kolorista, který své obrazy tvoří prostřednictvím barevných vrstev a tahů, které začasto využívají šálivě prostorových vlastnost americké retuše. Ostatně Karel si svá od ruky geometrizovaná díla skicuje pomocí dětské modelíny, výchozím modelem je tedy barevný reliéf. Motvem pak mohou být stejně dobře modernistcká abstraktní plátna, například Pieta Mondriana, jako geometrický vzorec nebo předloha z reality, vždyť jedním ze zdrojů Karlova malování byla také estetka streetartových sprayerů. Svým osobitým stylem také zpracoval portrét či figuru. Poslední dobou si vyzkoušel i geometrické možnost kruhu a vytvořil sérii profánních mandal a pustl se i do objektu, kterým expandoval do třet dimenze. Vstřebává pražskou urbánní vizualitu, vnímá nejmladší kulturní idiomy a noří se do dějin umění. Má rád abstraktní malování, jehož základem je transpozice jistého modelu či zdroje. Je také spontánním koloristou, své obrazy tvoří prostřednictvím barevných vrstev a tahů. Poslední dobou se inspiruje dílem Pieta Mondriana, malíře, který reduktvní analýzou dospěl k jedněm z nejslavnějších abstraktních obrazů vůbec. ONDŘEJ ČECH , *1985 /CZ/ technický asistent Studia: 2005 – 2009 2010 – doposud 2010 – 2011 2011 – 2012 Fakulta humanitních studií UK Praha VŠUP Praha ateliér K.O.V. (Eva Eisler) ateliér Fotografie (A. Vajd + H. Alt) Souborné výstavy: 2011 – výstava Treasure Hunt, Galerie Rudolfinum (výstava VŠUP K.O.V.) 2011 – souborná výstava, Galerie Bernarda Bolzana Těchobuz Kurátorské projekty: 2011 – 2012: Projekt Ř! - projekt zabývající se otázkou „národní identity“. Kurátorský výběr výtvarných děl latentně nesoucích znaky „národní identity“ hledaných dle kurátorského klíče. Výstava se uskueční v prosinci 2012. Bude ji doprovázet publikace a repríza v jednom z českých center v zahraničí. 2012 – kurátor galerie mini NoD – zahájení provozu červenec 2012 MARTIN DOSTÁL,* 1962 /CZ/ kurátor Vystudoval produkci na FAMU a poté studoval dějiny umění na Filozofické fakultě UK v Praze. v letech 2000 – 2005 externě vyučoval na Fakultě architektury Technické univerzity v Liberci, v letech 2004 – 2006 byl ředitelem Východočeské galerie v Pardubicích . Jeho spektrum působnosti je široké. Točí dokumenty, podílel se na vzniku reklam ( např. s Janem Svěrákem nebo Ivanem Zachariášem ) publikuje texty o výtvarném umění, působí jako kurátor výstav současného umění (spolupracuje zejména s Jiřím Davidem, Petrem Pastrňákem, Václavem Stratilem, Tomášem Císařovským, Stanislavem Divišem, Janem Mertou, Antonínem Střížkem, Františkem Matouškem, Davidem Hanvaldem, Karlem Štědrým). Je autorem monografií Jiří David (2011), Inside Out – Jiří David (2006), Stanislav Diviš (2008), Michal Gabriel (2009), Antonín Střížek (2011) a spoluautorem monografie Jiřího Tomana (2006). Je spoluautorem scénáře filmu Jízda, který roku 1994 režíroval Jan Svěrák, ve spolupráci s J. Svěrákem také režíroval dokument Tatínek (2004). V roce 2003 režíroval poloscénické provedení tří předsmetanovských oper v pražském Národním divadle. V dokumentech se rád zaměřuje na osudy výtvarných uměleckých osobností ze světa filmu, divadla, hudby a vizuálního umění. JIŘÍ VOTRUBA, *1946 /CZ/ www.votruba.cz host je český malíř, grafik a ilustrátor. Narodil se 8. prosince 1946 v Praze. Vystudoval Fakultu architektury ČVUT v Praze. Původní profesí je stavař, ale vždy náruživě maloval. Po roce 1989 vydal své první kresby Prahy, pohlednice tištěné ručním sítotiskem, jejichž ohlas dal vzniknout grafickému studiu Fun Explosive. Jeho ilustrace jsou spjaty především s dětskou literaturou. Největší úspěch zaznamenala kniha seznamující děti se světem opery, ilustroval například i dětskou knihu Zdeňka Svěráka Pan Buřtík a pan Špejlička. Své obrazy již vystavoval téměř na padesáti samostatných výstavách po celém světě. Maluje v tématických cyklech (květiny, uživatelské manuály, bazény, boty, apod.), v poslední době je fascinován hromadnou spotřebou a její svůdností. Grafický design Jiřího Votruby je snadno rozpoznatelný na první pohled. Ve světě je známá jeho tvorba věnovaná kulturní a historické Praze. Velkou odezvu má grafický design v oblasti vážné hudby v Japonsku Autor měl řadu samostatných výstav v zahraničí, Českou republiku naposledy reprezentoval na výstavě Expo 2005 v japonském Aiči. MICHAELA VRBKOVÁ, *1987 /CZ/ host Narozena 4. 5. 1987, Valtice Vzdělání: 2010 - součastnost - FAVU Brno, malba 3 pod vedením doc. MgA. Petra Kvíčaly 2008 – 2010 - FAVU Brno, malba 1 pod vedením MgA. Tomáše Lahody 2007 – 2008 - studium na Fakultě umění v Ostravě, malba 1, vedení MgA. František Kowolowski 2003 -2007 - studium na Střední škole umění a designu Brno. Zahraniční stáž: 2012 letní semestr – stáž na St. Martins college, University of Arts, London, v atelieru 2D studio, tutor Dan Hays Výstavy: 2012 duben – výstava „Anamorfóza“ spolu s Petrem Kvíčalou a Ondřejem Kotrčem v Galerii Horní konírna, Mikulov 2011 listopad – FAVU výstava v galerii Ars „Co jsem dělal/a o prázdninách“ 2011 duben – samostatná výstava „Obraz, barva, fix“, Dietrichsteinská hrobka, Mikulov 2011 leden – atelierová výstava AM3 v divadle Reduta, Brno 2010 říjen – výstava Cuprum v G studiu, Kounicova, Brno 2010 červen – atelierová výstava AM3 Hlídka, Špilberk 2005, 06, 07, 08, 09, 10, 11 – společná výstava v galerii Art shop Mikulov 2009 říjen – atelierová výstava galerie Dolmen Brno 2008 říjen, 2009 září - výstava Cuprum na akci Sešlo se šest v prostorách zámku Valtice 2008 únor, - ateliérová výstava Pall Mall, galerie Albertovec 2008 leden, - výstava Cuprum, Otrokovická beseda, Otrokovice Workshopy a sympozia: 2011 říjen – účast na 2. Ročníku architektonického workshopu 2B2A v Barceloně 2010 říjen – účast na architektonickém workshopu 2B2A 2010 červenec-srpen – účast na Mikulovském výtvarném sympoziu Dílna 2010 2009 září – výtvarné sympozium Břeclav - Mistelbach 2008 květen, - workshop Fridy Kahlo, Dům pánů z Kunštátu, Brno
Podobné dokumenty
NOMINOVANÍ UMĚLCI PRO 19
2009 Důležitá Náhoda, Galerie kritiků
2009 Po Sametu, Gelerie hlavního města Prahy
zde - Festival Divadlo
Alois a Vilém Mrštíkovi: MARYŠA (režie: Lukáš Brutovský); HADIVADLO, BRNO; CZ
Původní text z konce 19. stolet prošel za desítky let inscenování řadou proměn a podob. Brněnské HaDivadlo se rozhodlo ...
Občasník 3/2009
Nikdy tomu pøi mizení jakýchkoliv jevù ve stvoøení nebylo jinak! Na tuto odpovìï ihned navazují konkretizující otázky,
a sice kde skuteèné pøíèiny krizí hledat a jak jejich odstranìní spoleèensky d...