Little Axe a Skip McDonaldBought For A Dollar/Sold For A Dime

Little Axe a Skip McDonaldBought For A Dollar/Sold For A Dime
Legendární kytarista Skip McDonald a jeho nové album projektu Little Axe. Parta muzikantů
okolo Skipa "Little Axe" McDonald, včetně u nás populárního Douga Wimbishe okořenila
páté album bluesového projektu trochou dubu a reggae, špetkou gospelu a připravila tak
možná to nejlepší album, které doposud Little Axe nahráli.
Album "Bought For A Dollar / Sold For A Dime" přinesla jednu novinku v nahrávání kapely.
Poprvé v sedmnáctileté historii nahrávali Little Axe společně v jedné místnosti a tato vzácná
chvilka v hudebním životě kapely se odehrála ve studiích Real World Studios. I díky tomu
nahrávka získala zpět energii a tah jaký byste od veteránů žánru ani nečekali.
Elektroniky a podobných hrátek je tentokrát na albu poskrovnu, ale řada hostů ve správné
chvilce vždy pozvedne o kousek výš. Již zmiňovaného Skipa McDonalda a Douga wimbishe
jistí za bicími ve většině skladeb Keith Le Blanc a o harmoniku se stará Alan Glen. Vokály
obstarali kromě Skipa McDonalda i Kevin Gibbs, Saranellla Bell, Madeleine Edgehill a
Valerie Skeete. Na nahrávce je i řada dalších hostů a celé to v Real World Studios produkoval
Adrian Sherwood.
Album získalo ihned po vydání řadu skvělých recenzí v anglickém tisku (Mojo, The
Guardian, Daily Mirror etc.), které hodnotí nahrávku jako mistrovský kousek a jako jedno z
nejlepší alb současného blues.
Afro Celt Sound Systém - Capture (1995 – 2010)
Aktuální novinkou prestižního hudebního vydavatelství Real World Records je to nejlepší z
produkce kapely Afro Celt Sound System. Na dvou discích najdete kolekci dvaceti pěti
skladeb vybraných z pěti studiových alb, které Afro Celt Sound System natočili během své
patnáctileté hudební kariéry. Dvojalbum se jmenuje „Capture (1995-2010)“ a pro tuto
příležitost všechny skladby prošly nově masteringem.
Dvojalbum přináší skladby kapely, která propojením západoafrických rytmů, tradiční irské
hudby a taneční elektroniky oslovila miliony lidí po celém světě, objevila se na vrcholu
hitparád, získala nominaci na Grammy a hrála na hlavních pódiích světových festivalů. Na
počátku historie kapely byla hranice mezi stálými a hostujícími členy téměř neznatelná. V
průběhu let se ale vytvořilo jádro čtyř umělců, jež tvoří Afro Celt Sound Sytem (Simon
Emmerson, James McNally, Iarla Ó Lionáird, Martin Russell). Ti průběhu let přidávali do své
hudby i mnoho dalších vlivů od arabské hudby až po dub reggae, ale vždy si zachovali svůj
charakteristický zvuk. „Nikdy jsme nechtěli pouhé hřmějící futuristické rytmy, které by na
povrchu nesly známky afrických a keltských akustických nástrojů a povědomých melodií.
Proto jsme museli vytvořit vlastní zvukovou krajinu, s níž jsme se všichni ztotožnili.
Výsledkem je pak nezakonzervovanost, přenosnost a hluboká magičnost.“ vysvětluje James
McNally.
„Verse“ je název prvního CD z dvojalba „Capture (1995-2010)“ a je zasvěcené písničkám.
Naproti tomu je druhému albu s názvem „Chorus“ věnováno instrumentálním skladbám Afro
Celt Sound System. Celá tvorba kapely je o vzájemném prolínání hudby různých kultur a
nahrávání jen dokumentuje tento přístup k muzice. Ve studiích se vždy vystřídala řada hostů
ze všech koutů světa, ale i hudebních krajin.
Na albu „Verse“ lze napočítat přes čtyřicet hostů včetně hvězdných jmen, jako jsou Sinead
O’Connor, Peter Gabriel či Robert Plant. Album otevírá klasika tvorby Afro Celt Sound
Sytem skladba Pagan z alba „Further In Time“, které je zastoupeno na „Capture (1995-2010)“
nejvýrazněji ze všech desek a to hned celkem sedmi skladbami z celkových pětadvaceti.
„Verse“ také obsahuje jednu skladbu z remixového alba „Pod“ a to skvělou klipovou
Persistence Of Memory. Druhé album „Chorus“ obsahuje o jednu skladbu méně než „Verse“
a i hostů je zde o něco méně, „pouhých“ třicet jedna. Album však obsahuje dvě skladby,
které doposud nevyšly na albech Afro Celt Sound System. Jedná se o skladbu Dark Moon, jež
vznikla pro film “Gangs Of New York” a skladbu Chosen z filmu “Hotel Rwanda”.
„Capture (1995-2010)“ je oslavou vzrušující hudby Afro Celt Sound System, jejich
vizionářství, omamného a magického souznění krásných melodií a tanečních rytmů.
Prohlášení O’Lionairda, že vztahy a kamarádství v kapele jsou snad nejlepší od dob založení,
spolu s pozitivními zprávami o přípravách nového alba vzbuzují naději, že nebudeme na nové
řadové album čekat dlouho.
Ida Kelarová a Škampovo kvarteto - Romská balada
Ida Kelarová a Desiderius Dužda tvoří tandem, který prokázal svoji vysokou kvalitu již na
řadě nahrávek, naposledy na jazzovém albu Aven Bachtale. S novou nahrávkou Romská
balada se vrací do hudebních sfér, které mapovalo již album Staré slzy. Tentokráte však na
své cestě přibrali nové hudebníky, z nichž nejvýrazněji ční mladý a nadějný autor (na
nahrávce je autorem tří skladeb) a pianista Tomáš Kačo a proslulé Škampovo kvarteto.
Jakkoli zvláštně zní spojení Ida Kelarová, Desiderius Dužda, Tomáš Kačo a Škampovo
kvarteto, vězte, že právě Romské balady, dokazují, že hudebníci ač každý z trochu jiné strany
hudební scény, často naleznou společnou vizi a aby každý po svém a přeci spolu vytvořili
dílo, které je právě svými přesahy těžko jednoznačně zařaditelné do jakékoli hudební
škatulky. „Ve chvíli, kdy jsme se rozhodli jaký by měla mít nahrávka koncept jsem věděla že
to bude Škampovo kvarteto“, vysvětluje Ida Kelarová, jak vznikla společná spolupráce na
nahrávce. „Sehnala jsem si kontakt, oslovila je, projekt všechny také zaujal a naše úspěšná
spolupráce vznikla v podstatě na první schůzce. Prostě jsme si sedli, všichni jsem do toho šli,
a vyšlo to.“
Album Romská balada obsahuje celkem 13 písní – romských balad. Všechny písně jsou
interpretovány v romském jazyce, v obalu najdete i jejich významové překlady. Jen tak
mohou být písně chápány i obsahově, byť pouhý poslech stačí k tomu, abychom zcela jasně
pochopili cit, jež balada přináší. Romové pro své písně nepoužívají noty, neboť
charakteristické volné rytmické nakládání s půltóny a čtvrttóny se snad ani nedají notovým
písmem zapsat. Romská píseň je založena na výrazném přednesu, který se bez vyslyšení
zpěváka dá písemně interpretovat jen těžko. To potvrzují i slova Heleny Jiříkovské ze
Škampova kvarteta, „nejkrásnější na romských baladách jsou emoce, city a vůbec jejich
život, který romové vkládají do těchto písní. To, s jakou energií a muzikalitou zpívají a hrají
je naprosto úžasné. A když posloucháte smutnou romskou baladu, tak se vám až derou slzy do
očí...“ Texty písní jsou romskou lidovou poezií a tak je musíme i chápat.... Romský folklór je
živý, písně se neustále rodí a vznikají inspirovány skutečnými událostmi. Píseň pokládají
romové za jeden z nejkrásnějších skvostů, který zdobí romský lid.
Ovšem, natočením CD Romské balady spolupráce zmíněných umělců nekončí. Na podzim,
přesněji začátkem října, kdy se CD objeví na pultech, budeme mít možnost slyšet tyto
nádherné písně živě na několika málo koncertech v ČR a na Slovensku. A že nepůjde o zcela
běžný koncert se můžete přesvědčit jen a jen osobně návštěvou některého z nich.
Tomáš Reindl & Irena Žantovská - Zahrada soch
Naprosto unikátní experimentální koláž soudobé hudby s rockem, world music a
elektronickou hudbou pochází ze scénického projektu z poesie Ireny Žantovské. Básně (v
přednesu Nely Boudové) jsou obrazem nesnadného soužití mezi mužem a ženou, mezi
jedincem a společností, zrcadlem dvou kontrastů, v nichž hledáme smysl svého života.
Hudební kompozice Tomáše Reindla (mj. Al-Yaman) oscilují mezi klasickým a moderním
výrazivem, zachází stejně dovedně s inspirací u moderních skladatelů vážné hudby (Glasse či
Reicha), jako s rockovou či etnickou hudbou, atonálními „zvuky ulice“ atd. Písně v projektu
nazpívaly ruská operní pěvkyně Inna Davidenko, česko-polská rocková zpěvačka Ewa Farna
a členky skupiny Triny Iveta Kováčová a Jana Procházková. Mediálním partnerem CD je
Rádio Ethno 90,7 FM. Na CD je přidán jako bonus klip Ohňonoši, ve kterém zpívá Ewa
Farna.
Květy - Jablko jejího peří
Re-edice legendárního alba kapely Květy. Skvostné album vychází nově v digipacku,
nahrávka je kompletně remastrerovaná a navíc je rozšířena o tři doposud nevydané skladby.
První oficiální album brněnské alternativní kapely Květy, vyšlo v květnu roku 2004. Po
zániku kapely Sledě, živé sledě, Dunaj nebo Z kopce zvedla pochodeň brněnské alternativní
scény právě kapela Květy. Svým nekonvenčním akustickým bigbeatem se přiřadila ke špičce
brněnské alternativní scény, kterou v současné době prezentují kapely Ty Syčáci nebo
Vladimír Václavek. Skupina Květy, mající v té době na svém kontě již tři demoalba (O
Červené Karkulce, Palouček, Daleko hle dům) působila jako trio. Před vydáním alba opustila
kapelu Marta Svobodová, známá především jako front(wo)manka Budoáru staré dámy a
sestava Květů v roce 2004 se ustálila na trojici Martin E. Kyšperský - kytara, mandolína,
zpěv, Martin Růžička - violoncello, zpěv, Aleš Pilgr - bicí, perkuse, mandolína, harmonika.
Kapela Květy od svého debutu dokazuje, že studnice zajímavých kapel tradiční mekky
domácího alternativního rocku ještě nevyschla.